Описание картины Шишкина «На севере диком»

Описание картины Шишкина "На севере диком" Картины

Художник, которого по праву можно назвать «поэтом русской природы», И.И. Шишкин оставил богатое наследие потомкам. Мастер живописи на своих полотнах изображал пейзажи родного края. Работы художника раскрывают идеи и замыслы, которые воодушевляли его на создание шедевров.

В 1891 году И.И. Шишкин написал картину, которая явилась классической иллюстрацией к известному стихотворению М.Ю. Лермонтова. Именно лермонтовская поэтическая сосна, овеянная грёзами о далёком крае, изображена на полотне художника «На севере диком…». И.И. Шишкин воспевал необъятные просторы России, и здесь зрителю представлена особая красота — величественная, холодная и одинокая, но от этого не менее выразительная.

Главным героем картины, как и стихотворения, является сосна, занесённая снегом. Несмотря на пронизывающие ветра и снежные бури, она растёт там, где, кажется, нет жизни. Величественное дерево возвышается на краю утёса в холодном сиянии северной ночи. Под тяжестью снега его ветви гнутся к земле. Мастер живописи проводит аналогию между деревом и человеком. И.И. Шишкиным мощно предана тема одиночества, печали и грусти человека на чужбине.

Над темнотой бездны, в сером ледяном безмолвии возвышается могучее дерево. Заснеженная макушка его освещена луной, присутствие которой явно проглядывается на картине. Сосна поникла, склонилась, но наперекор ветру и морозу живёт. Вопреки урагану, верится, что никакие стихии не смогут её обломать или свалить.

В бесконечной дали, освещённой лунным светом, проплывают равнодушные облака. Свет серебрит снег и озаряет глубокое ущелье. Низкое ночное небо кажется почти рассветным.

У могучего дерева нет «друзей и товарищей». Великан будто дремлет и грезит о прекрасной жаркой стране, где так же одиноко стоит пальма. Сосна видит в ней родственную душу, до которой ей, увы, не добраться. Их нельзя соединить, что усиливает обречённость, страдания и одиночество. Остаётся довольствоваться только короткими сновидениями.

Если проникнуться глубже в смысл произведений И.И. Шишкина и М.Ю. Лермонтова, можно прийти к выводу, что не всё так грустно и безнадёжно в этой истории. Ведь после зимы в природе наступает весна. Светит солнце, равнины и каменные утёсы покрываются густой зеленью, появляется листва. Природа оживает, нет места печали. Надо продолжать жить и дарить свет и надежду окружающим.

Цветовая гамма картины невелика и очень ограничена, нет контрастных цветов и яркого колорита. Гениальный мастер играет на полутонах, оттенках и световых градациях. И.И. Шишкин искусно передаёт принцип тональности и игру цвета.

Многогранные приёмы художника эффектно создают образность природы. Почти живым кажется заснеженный исполин. И.И. Шишкин использует светотени, чередует светлые и тёмные планы в пейзаже. Почти физически чувствуется даль уходящего пространства, глубина обрыва и ширь бесконечного горизонта.

Умение «оживить» картину характеризует высокое мастерство и придаёт узнаваемость стилю художника. Картины талантливого живописца притягивают и останавливают зрителя в музее.

И.И. Шишкин — один из самых известных художников, который не только любил, но и смог передать на холсте красоту необъятной русской природы. Картина «На севере диком…» принадлежит экспозиции Национального музея «Киевская картинная галерея».

Оцените статью
Какой смысл
Добавить комментарий