Художник, которого по праву можно назвать «поэтом русской природы», И.И. Шишкин оставил богатое наследие потомкам. Мастер живописи на своих полотнах изображал пейзажи родного края. Работы художника раскрывают идеи и замыслы, которые воодушевляли его на создание шедевров.
В 1891 году И.И. Шишкин написал картину, которая явилась классической иллюстрацией к известному стихотворению М.Ю. Лермонтова. Именно лермонтовская поэтическая сосна, овеянная грёзами о далёком крае, изображена на полотне художника «На севере диком…». И.И. Шишкин воспевал необъятные просторы России, и здесь зрителю представлена особая красота — величественная, холодная и одинокая, но от этого не менее выразительная.
Главным героем картины, как и стихотворения, является сосна, занесённая снегом. Несмотря на пронизывающие ветра и снежные бури, она растёт там, где, кажется, нет жизни. Величественное дерево возвышается на краю утёса в холодном сиянии северной ночи. Под тяжестью снега его ветви гнутся к земле. Мастер живописи проводит аналогию между деревом и человеком. И.И. Шишкиным мощно предана тема одиночества, печали и грусти человека на чужбине.
Над темнотой бездны, в сером ледяном безмолвии возвышается могучее дерево. Заснеженная макушка его освещена луной, присутствие которой явно проглядывается на картине. Сосна поникла, склонилась, но наперекор ветру и морозу живёт. Вопреки урагану, верится, что никакие стихии не смогут её обломать или свалить.
В бесконечной дали, освещённой лунным светом, проплывают равнодушные облака. Свет серебрит снег и озаряет глубокое ущелье. Низкое ночное небо кажется почти рассветным.
У могучего дерева нет «друзей и товарищей». Великан будто дремлет и грезит о прекрасной жаркой стране, где так же одиноко стоит пальма. Сосна видит в ней родственную душу, до которой ей, увы, не добраться. Их нельзя соединить, что усиливает обречённость, страдания и одиночество. Остаётся довольствоваться только короткими сновидениями.
Если проникнуться глубже в смысл произведений И.И. Шишкина и М.Ю. Лермонтова, можно прийти к выводу, что не всё так грустно и безнадёжно в этой истории. Ведь после зимы в природе наступает весна. Светит солнце, равнины и каменные утёсы покрываются густой зеленью, появляется листва. Природа оживает, нет места печали. Надо продолжать жить и дарить свет и надежду окружающим.
Цветовая гамма картины невелика и очень ограничена, нет контрастных цветов и яркого колорита. Гениальный мастер играет на полутонах, оттенках и световых градациях. И.И. Шишкин искусно передаёт принцип тональности и игру цвета.
Многогранные приёмы художника эффектно создают образность природы. Почти живым кажется заснеженный исполин. И.И. Шишкин использует светотени, чередует светлые и тёмные планы в пейзаже. Почти физически чувствуется даль уходящего пространства, глубина обрыва и ширь бесконечного горизонта.
Умение «оживить» картину характеризует высокое мастерство и придаёт узнаваемость стилю художника. Картины талантливого живописца притягивают и останавливают зрителя в музее.
И.И. Шишкин — один из самых известных художников, который не только любил, но и смог передать на холсте красоту необъятной русской природы. Картина «На севере диком…» принадлежит экспозиции Национального музея «Киевская картинная галерея».
